绍兴籍宋锦织造创新者王琤，深耕传统“三枚斜纹、色彩古雅”的经纬技艺，以鲜活的青石板、乌篷船、兰亭序墨韵等在地文化为灵感，打破宋锦偏于殿堂收藏的刻板，她巧妙融合现代设计，开发出服饰、家居布艺等多元日常化实用品与文创，让千年宋韵在当代生活的经纬间重新焕发生机。
苏州平江路的青石板路尽头，有一间挂着“琤锦坊”木牌的小工作室，推开门，吱呀的织机声裹着丝线的清香涌来，王琤正坐在一架清代的花楼织机前，指尖捻着一根银灰色的真丝线，目光凝在经纬交错的织面上——那上面，一枝淡粉的杏花正慢慢“开”出来。
王琤是宋锦织造技艺的市级传承人，今年三十五岁的她，已经和这架织机打了二十年交道，小时候，她总趴在外婆的织机旁，看外婆的手像蝴蝶似的在丝线间穿梭，一块素净的布转眼就织出了缠枝莲、云纹花。“那时候觉得神奇，后来才知道，这是老祖宗传下来的宝贝。”说起和宋锦的缘分,王琤眼里亮了亮。
高考那年，她毫不犹豫地考进了苏州丝绸学校，系统学习宋锦织造，可真上手才知道，这“宝贝”难守——花楼织机有上千个零件，提花、穿综、过筘，每一步都要精准，错一根线，整块锦就废了，刚开始学的时候，她的手指被综丝磨得出血泡，破了又长茧，连拿筷子都疼，外婆摸着她的手说：“琤琤，要是累就歇会儿。”可她咬咬牙：“您都织了一辈子，我这点苦算什么。”
毕业后，王琤回到平江路开了这间工作室，一开始生意不算好，传统宋锦纹样繁复、价格高，年轻人觉得“老气”，问的人多买的人少，她也曾迷茫过，难道宋锦真的要“过时了？直到有天，一个小姑娘走进工作室，指着一块宋锦说：“这花纹真好看，要是能做成手包就好了。”这句话点醒了她——老手艺不能锁在柜子里，得“活”在当下。
从那以后，王琤开始琢磨创新，她查资料、找设计师合作，把传统的云纹、水波纹简化，和现代的几何图案结合，做成了手包、笔记本封面、书签，甚至还有手机壳，她还开了抖音直播，对着镜头讲宋锦的历史，演示穿综的步骤，直播间里慢慢有了年轻人的身影：“原来宋锦这么美！”“我要订一个书签！”
去年，王琤带着她的宋锦手包去了北京的文创展，一下子吸引了不少人，有个外国朋友指着手包上的缠枝莲说：“This is amazing（太神奇了）！”她笑着说：“这是我们中国的宋锦，有上千年的历史呢。”
夕阳透过工作室的木窗洒进来，落在织好的宋锦上，银灰的底衬着淡粉的花，像把江南的春天都织进去了，王琤又拿起丝线，织机声再次响起——那是旧时光在说话，也是新故事在开头，她常说：“我不是什么‘大师’，我就是个守着织机的人，想让更多人摸到宋锦的温度，知道我们的老东西有多好。”
经纬之间，丝线穿梭，王琤用一双手，把旧时光织成了新模样，也让宋锦的韵致,在现代生活里慢慢流淌。