绍兴籍宋锦织造创新者王琤,深耕传统“三枚斜纹、色彩古雅”的经纬技艺,以鲜活的青石板、乌篷船、兰亭序墨韵等在地文化为灵感,打破宋锦偏于殿堂收藏的刻板,她巧妙融合现代设计,开发出服饰、家居布艺等多元日常化实用品与文创,让千年宋韵在当代生活的经纬间重新焕发生机。
苏州平江路的青石板路尽头,有一间挂着“琤锦坊”木牌的小工作室,推开门,吱呀的织机声裹着丝线的清香涌来,王琤正坐在一架清代的花楼织机前,指尖捻着一根银灰色的真丝线,目光凝在经纬交错的织面上——那上面,一枝淡粉的杏花正慢慢“开”出来。
王琤是宋锦织造技艺的市级传承人,今年三十五岁的她,已经和这架织机打了二十年交道,小时候,她总趴在外婆的织机旁,看外婆的手像蝴蝶似的在丝线间穿梭,一块素净的布转眼就织出了缠枝莲、云纹花。“那时候觉得神奇,后来才知道,这是老祖宗传下来的宝贝。”说起和宋锦的缘分,王琤眼里亮了亮。
高考那年,她毫不犹豫地考进了苏州丝绸学校,系统学习宋锦织造,可真上手才知道,这“宝贝”难守——花楼织机有上千个零件,提花、穿综、过筘,每一步都要精准,错一根线,整块锦就废了,刚开始学的时候,她的手指被综丝磨得出血泡,破了又长茧,连拿筷子都疼,外婆摸着她的手说:“琤琤,要是累就歇会儿。”可她咬咬牙:“您都织了一辈子,我这点苦算什么。”
毕业后,王琤回到平江路开了这间工作室,一开始生意不算好,传统宋锦纹样繁复、价格高,年轻人觉得“老气”,问的人多买的人少,她也曾迷茫过,难道宋锦真的要“过时了?直到有天,一个小姑娘走进工作室,指着一块宋锦说:“这花纹真好看,要是能做成手包就好了。”这句话点醒了她——老手艺不能锁在柜子里,得“活”在当下。
从那以后,王琤开始琢磨创新,她查资料、找设计师合作,把传统的云纹、水波纹简化,和现代的几何图案结合,做成了手包、笔记本封面、书签,甚至还有手机壳,她还开了抖音直播,对着镜头讲宋锦的历史,演示穿综的步骤,直播间里慢慢有了年轻人的身影:“原来宋锦这么美!”“我要订一个书签!”
去年,王琤带着她的宋锦手包去了北京的文创展,一下子吸引了不少人,有个外国朋友指着手包上的缠枝莲说:“This is amazing(太神奇了)!”她笑着说:“这是我们中国的宋锦,有上千年的历史呢。”
夕阳透过工作室的木窗洒进来,落在织好的宋锦上,银灰的底衬着淡粉的花,像把江南的春天都织进去了,王琤又拿起丝线,织机声再次响起——那是旧时光在说话,也是新故事在开头,她常说:“我不是什么‘大师’,我就是个守着织机的人,想让更多人摸到宋锦的温度,知道我们的老东西有多好。”
经纬之间,丝线穿梭,王琤用一双手,把旧时光织成了新模样,也让宋锦的韵致,在现代生活里慢慢流淌。
